記憶風景作為動畫與 VR 虛擬實境的交會，構築出三種關於記憶、情緒與存在狀態的感知場域，帶領觀眾進入深層的影像內景，展開介於真實與主觀之間的沉浸式體驗。
《浮光童夢》以臺灣攝影師劉安明的一張舊照片為起點，透過動畫重建 1960 年代五溝水的童年映像，如同一場溫柔的時間旅行；《Closet》融合停格動畫、2D 與 3D 動畫技術，將觀眾困於封閉櫃內，以漫畫式構圖運鏡，帶領觀眾經歷性別認同與創傷解構的心理歷程；《彼岸》則受臺灣地景與建築語彙啟發，虛構出一個災後的夢境世界，探討光明與黑暗、生離與死別過渡的模糊交界，引領觀眾直面崩解後的自我漂流。
【預約及觀影須知】
1. 本單元統一採「預約制」免費體驗，最遲請於欲觀影時刻前一日於本活動 LINE 官方帳號進行預約。
2. 因孩童視力尚在發展關鍵期，建議 12 歲以上人士預約觀影。
3. 演出前 10 分鐘開放報到入場，請出示 LINE 官方帳號預約資訊以完成報到程序。
4. 各場次放映後 5 分鐘恕不接受入場，並開放現場候補者入場補位，敬請準時入場。
5. 觀影前請依工作人員或說明影片指示，進行裝置配戴，以免損壞相關設備。
6. 單元 B《彼岸》影片內容含大量且劇烈閃光效果，如為懷孕、配戴心律調節器（心臟起搏器）、確診或疑似為「癲癇」之患者，身心狀態異常、頭部曾受嚴重創傷且接受重大手術、酒醉或經醫療專業診斷不適宜者，請斟酌觀影。
7. 大部分的眼鏡都可以配戴在頭戴式裝置上觀影。為求最佳觀影效果，建議您也可以配戴隱形眼鏡觀影。
8. 為確保最佳觀影呈現，部分影片無字幕，放映現場將備有中、英、日文對白翻譯本可提供參考。
9. 易暈眩者請自行評估身體狀況，如觀賞過程中感到身體不適，可先閉眼或立即舉手由工作人員協助卸下 VR 裝置稍作休息，或立即告知現場工作人員予以協助，主辦單位亦不會另外安排其他場次觀影。
10. 參與者即視為同意主辦單位任何形式之攝錄影，並供團隊無償使用。
11. 放映空間禁止攜帶食物及飲料入場，亦請將手機設為靜音或飛航模式，以避免干擾觀影，敬請配合。
12. 若因天災、停電、其他臨時故障未能排除或電力無法負荷而致設備無法運作時，將停止觀影、設備運作，敬請見諒。
13. 主辦單位保有活動最終修改、變更、解釋權。
臺灣｜VR360｜2021｜彩色｜10min
★ 2022 東京國際短片影展 - 虛擬實境類榮譽提名
★ 2022 洛杉磯電影獎LAFA - 最佳虛擬實境獎
★ 2022 富川國際奇幻影展
《浮光童夢》以屏東知名攝影師劉安明的影像作品為基礎，透過虛擬實境技術將相片轉化為 VR 影片，帶領觀眾穿越回 1960 年代的萬巒五溝水社區，重溫那段純真的童年時光。
故事描繪一條承載童年記憶的長河，珍珠般的美麗氣泡，自大武山下的冰涼湧泉中孕育而生，滋養翠綠水草與盎然生物。清澈的河水映照著孩子們的笑顏，水草與小魚交織出童年風景，「五溝水」曾是孩子們的整個世界。在臺灣客家人的世代守護下，這片流域自 1960 年至今，始終未曾改變。
影像與新媒體創作人，專注於影像敘事與沉浸式體驗。2016 年創立瑞意創科，探索 VR、AR 等新媒體應用，並與國際品牌合作打造沉浸式體驗。作品曾獲亞洲影藝創意大獎、iF Design Award、A' Design Award 等肯定，並受邀於奧地利林茲電子藝術節展出。
客家公共傳播基金會成立於 2019 年，通過多元形式傳播客家文化，包括傳統媒體及數位平台，以廣播、網路影音、電視節目、電影、新聞，豐富觀眾體驗，並協助客家書籍出版，提高公眾對客家文化和價值的認識與欣賞。
臺灣｜VR360｜2020｜彩色｜6min
★ 2020 高雄電影節 VR 國際競賽
★ 2020 第九屆HPC國網動畫大賽 - 動畫組亞軍
★ 2020 放視大賞「動畫類 VR 動畫創作組」- 銀獎
《Closet》以 360 度全景動畫呈現主角的主觀視角，融合漫畫式框架與運鏡手法，探索全景動畫在敘事上的嶄新可能。透過沉浸式影像，觀眾將親身感受角色內心的掙扎與心境變化。
故事描繪一位從小便生活在狹小櫃子中的男孩，24 小時不曾離開。這樣的生活帶來無數不便，卻也逐漸成為他習以為常的現實。成年後，他決心尋求心理師的幫助，試圖解開困境。隨著諮商過程推進，他回顧自己的成長經歷，逐步剖析是什麼讓他選擇將自己封閉於櫃內。隨著記憶層層揭開，觀眾得以窺見主角童年時試圖走出櫃子的掙扎，在家庭與社會壓力下受傷，也無意間傷害了他人。即便社會對同志的接受度逐漸提高，恐懼與不安仍如影隨形，使他遲遲難以踏出。
畢業於臺灣藝術大學多媒體動畫學士班與碩士班，並於法國 Gobelins 修習 3D 角色動畫課程。曾於法國 Illumination 和日本 Science SARU 擔任 3D Animator，參與多部國際動畫製作。創作以 3D 動畫為主要媒材，擅長融合不同風格，並致力於探索獨特的視覺表現手法。
臺灣｜VR360｜2021｜彩色｜25min
★ 2023 墨爾本國際電影節
★ 2022 Anifilm 捷克國際動畫影展 - 最佳VR體驗獎
★ 2022 翠貝卡影展
《彼岸》由謝文毅打造的全景沉浸式 VR 體驗，譯名「LIMBOTOPIA」意指時間仿若靜止的想像世界：一個停滯、無望、懸浮於烏托邦與烏托邦兩極的當下。在當代臺灣經歷一場環境危機後，觀眾將化為單色永恆風景中的過客，穿越一場融合微觀與巨觀、奇幻與現實的動畫旅程。透過催眠般的影像與大氣電子音效勾勒出幻夢與惡夢、抽象與毀滅交錯的邊界地帶，構築出一場陰鬱詭譎，既陌生又迷人的沉浸體驗，邀請觀眾沉溺其中。
WEN-E STUDIO 藝術總監，擅長融合建築設計與 XR 藝術，作品聚焦抽象心理驚悚，探索個體與環境的張力。
作品曾展映於台灣、紐約、巴黎、澳洲及歐洲。首部 VR 作品《彼岸》入圍 2022 年翠貝卡影展並獲捷克 Anifilm 最佳 VR 獎；2024 年再度受邀翠貝卡影展，展映《THE GREAT FILTER》、《INVISIBLE THEM》；新作《暗面》入圍布拉格ART*VR、日內瓦 GIFF、阿姆斯特丹 IDFA DocLab 等影展並於歐洲首映。
謝文毅為創辦人暨藝術總監，擅長結合建築、空間設計與抽象心理驚悚，創作高質量 XR 藝術作品，風格獨特。工作室於 2022 年成立，首作《彼岸》即獲國際肯定，受邀紐約翠貝卡影展、巴黎、捷克、澳洲等地展映。2024 年於紐約 MERCER LABS 展映《THE GREAT FILTER》、《INVISIBLE THEM》，新作《暗面》亦入圍 IDFA、GIFF 等歐洲影展，並與舞團合作創作 VR 作品持續探索超自然意識主題。
